其实学动画也是要学好实物素描和色彩的,因为那个是基础,无论你以后画素什么都需要一个好的基础。不然,就算你最后入了行但是没有好的基础,以后也会花费很多时间在补基础上的。至于卡通素描你可以在你有时间的时候来练练,拓展一下思维也是好的。
再然后你需要具体的针对什么去练习就要看你自己想学什么了。一般的学习动画最先开始都会练习原画人物或者是场景,就像是游戏人物场景之类的东西,这个对于立体感和空间感的要求比较多,还比较写实。但是也有比较偏向于日系的漫画系的,但是那样的人对于线条比较要求高一点。但是无论学什么派系,走怎样的风格,人体结构、立体感和光影的塑造都是必须要的。
所以,无论你学什么,基础是王道!
至于软件…… 基础的就是几个绘图软件:PT、PS、SAI 这几个都是常用的绘图软件 FLASH也是要学的。然后如果你要学习游戏类的,一般都还要会建模和渲染MAYA,VARY,3D MAX,ZBRUSH这些……
好多这玩意都是越学越深的,初学者首先掌握好绘图软件就可以了 后来再慢慢深入。(软件名不懂的去百度,这里就不重复介绍了……)
本人自己也是在大学学艺术的,希望我的回答能够帮到你~!
说得简单通俗一些
素描并不分实物抑或是卡通
做动画之前的绘画基础是必须去努力做的
首先你是个想象力丰富的家伙
基础便是素描训练(速写也是一种素描)
对物象的认知,物体结构在自己大脑中的理解以及将其在纸面上依靠黑白(或者别的颜色)表现出来等等,最关键词是结构的理解,明暗 虚实或者别的在于其后或可以说顺理成章。最好依靠实物素描来训练。
推荐开始有简单几何体实物素描 理解应用透视原理,什么近大远小,近实远虚 把握比例 就是让你的画出来的物体和你所描绘的对象有百分之九十九以上近似,就是所谓的形体准确,不只是画像了,像了是漫画,而是把物体画准确!!! 接着搞好光与暗问题,就是一般说的那里亮 那里暗,让物体存在于纸上。
接下来进行静物素描训练(陶罐子啊 苹果啊啥的不动的东西)开始把你在几何体素描里学到的应用到这了啦!开始学习表达物体的皮,就是质感,不细说了,
接着开始石膏人像的训练,接触人头部解剖知识并作大体掌握,不细说,很麻烦的。就是画石膏人的脑袋。
接着开始真人头像的训练,这的说越说越乱说不清了
其中为了做动画 尤其以速写(这是素描的一种)最为关键,速写是一种锻炼右脑快速记忆能力和手上表达的训练(右脑照相记忆,图片记忆 这一类内容自己去调查)。人体动态 神色表达 动画素材积累等等均与此训练息息相关。对任何你喜欢的人,一座山,一个表情,一只手的纹路,一只眼睛,鸽子,碗一切你所注视的东西进行速写,(结合素描训练)
色彩训练
基于以上一切之上,记住色彩不是要你去画上了颜色的素描,而是依靠颜色去表达物体,虽然要用到素描原理但是绝对不是色彩素描,这是后话 不谈
如果你是想考某个学校的动画专业 就需要美术基础
色彩 人头 素描 写生 这些是设计专业的基础
如果单单就是想报个培训班来学动画的话 就没有必要专门学习那么多的色彩 速写的东西了
平时多留意一些关于这方面的信息 书啦就可以
动画在国内最不被看好的行业,但是做的好,也就非常有前景。
任何画画都需要有扎实的绘画根基基础。
所以基础是不能不学的基础。
FLASH只最好的动画软件,可以提供个人制作简单的动画。也就是闪客。
学画画主要学 素描 ,画画是要多看,多画。 多欣赏名家的画。 多用基础知识去思考和 动笔。
先学素描 再学卡通。 对你十分有帮助。。 色彩也是另外学。
素描和速写是一定的 因为即便是动漫也需要这些做基础 尤其像日本那样的人物的更需要功底
而且要多花时间 多画 多看世界 光看动漫信息是没有用的
主要是实践 所以加油~! 我们可以一同努力 我也狠爱好 可以加我
色彩什么的 虽然我有学 但是对于漫画来说黑白的也可以 用ps也很方便
对于立体感和空间感的要求比较多人体结构、立体感和光影的塑造也很必要